Leonardo DiCaprio afirma que arte gerada por IA carece de humanidade

Leonardo DiCaprio critica a arte feita por inteligência artificial, afirmando que falta a ela a essencial humanidade que define a verdadeira criatividade.

29/12/2025, 21:59

Autor: Laura Mendes

No cenário contemporâneo, onde a tecnologia e a criatividade se entrelaçam de maneiras imprevistas, artistas e pensadores estão reavaliando o papel da inteligência artificial na produção artística. Em recente declaração, o renomado ator Leonardo DiCaprio levantou questões profundas sobre a autenticidade da arte gerada por algoritmos, a qual ele considera carecer de uma qualidade essencial: a humanidade. Segundo ele, mesmo as obras criadas por sistemas de inteligência artificial – que muitos consideram "brilhantes" – acabam se dissipando na vastidão do que chama de "lixo da internet". A opinião de DiCaprio, ressoando em diversos círculos culturais, não é apenas uma questão de gosto pessoal, mas um convite à reflexão sobre o que caracteriza a arte genuína.

O debate se intensifica à medida que as ferramentas de inteligência artificial se tornam mais sofisticadas, permitindo a criação de imagens, músicas e até textos que imitam estilos humanos. No entanto, críticos argumentam que essas produções ainda são superficiais e carecem do peso emocional e da experiência vivida que envolvem a criação artística tradicional. "A arte é um meio pelo qual os humanos buscam se conectar uns com os outros," afirma um comentarista, refletindo sobre a essência da expressão artística. A criação de arte, segundo ele, não se resume a reciclar ideias, mas sim a estabelecer um diálogo humano que poucos algoritmos conseguem replicar.

O panorama atual mostra que, enquanto as tecnologias de IA evoluem, a perspectiva técnica sobre a arte continua limitada quando vista sob a ótica de quem a cria. Um artista, por exemplo, argumenta que a experiência acumulada ao longo de anos de prática e estudo permite uma análise mais aprofundada do que constitui arte, o que não se aplica às criações geradas por máquinas. Essa visão sugere que somente aqueles que vivenciam a arte de maneira prática possuem uma real apreciação e compreensão sobre as nuances que fazem uma obra ressoar emocionalmente com o público.

DiCaprio e outros artistas expressam preocupação não apenas com a qualidade do que está sendo produzido, mas também com a desvalorização da arte como um todo. A arte gerada por IA, embora possa trazer inovações e expandir o horizonte criativo, corre o risco de monopolizar a cena cultural se não houver um cuidado com a preservação das tradições artísticas que engordam o campo da criação. "Computadores nunca vão substituir os humanos porque eles não têm sobrancelhas," uma alusão de Frank Zappa, que evoca a singularidade da experiência humana no processo criativo.

Essa resistência à arte gerada por IA revela-se também um reflexo de um movimento maior em que artistas e consumidores buscam resgatar a valorização do toque humano na criação. O fato de que a maioria das obras digitais criadas por inteligência artificial desaparece rapidamente sugere que o público pode estar sentindo a falta daquele elemento humano autêntico que deixa uma marca duradoura. O artista Michael Scott expressa que a longevidade da arte não se encontra apenas na obra em si, mas na história e nos sentimentos que a cercam, o que, até agora, a inteligência artificial não conseguiu limitarizar.

Ao reunir esses pontos de discussão, fica claro que a arte não é apenas uma questão de estética ou inovação tecnológica. Em vez disso, é uma conversa contínua mediada pela experiência humana, um aspecto que muitos defendem como sendo inerente à valorização da arte em qualquer manifestação. A preocupação de DiCaprio e de outros dentro da comunidade artística ilustra o papel essencial que a autonomia criativa e a autenticidade desempenham na definição do que consideramos arte. Enquanto as tecnologias avançam, a necessidade de refletir sobre as implicações dessas mudanças se torna uma tarefa urgente.

Com a crescente aceitação e integração da inteligência artificial nas artes e no entretenimento, o futuro da produção artística permanece envolto em incertezas. As indústrias criativas e os consumidores terão que decidir se estão dispostos a aceitar criações que carecem de uma conexão humana genuína, e que as máquinas, independentemente de quão avançadas, nunca poderão fornecer. Resta saber se a voz de artistas como DiCaprio será escutada nas salas de reunião das grandes corporações do entretenimento, ou se o apelo comercial por novas formas de expressão artística prevalecerá sobre a busca por autenticidade e conexão. A questão central persiste: os consumidores se importam com a humanidade que fundamenta a arte?

Fontes: The Guardian, Folha de São Paulo, Agência Brasil