Bad Bunny surpreende no Super Bowl com acessórios artesanais

O cantor Bad Bunny impressionou durante sua apresentação no Super Bowl, mas a escolha por acessórios artesanais suscitou discussões sobre a direção estética da performance.

11/02/2026, 21:22

Autor: Felipe Rocha

A recente apresentação de Bad Bunny no Super Bowl trouxe à tona uma série de debates sobre moda, cultura e identidade. O artista porto-riquenho, conhecido por suas performances vibrantes, optou por um visual mais neutro, aparentemente desapegado dos acessórios personalizados que poderiam ter sido elaborados por artesãos paquistaneses da Found Co. Essa escolha não só ilustrava sua estética única, mas também refletia um movimento cultural significativo ao abraçar a riqueza do artesanato de diferentes partes do mundo.

A Found Co é celebrada por seu trabalho meticuloso com bordados feitos à mão e pela valorização de artesãos paquistaneses. No entanto, em uma reviravolta surpreendente, o estilista do artista decidiu utilizar acessórios mais simples, originados de uma grande marca, o que alimentou questionamentos sobre autenticidade e a pressão da indústria da moda. Um dos comentários destacados ressaltou que, enquanto as peças artesanais estão repletas de beleza, a escolha feita pela equipe de Bad Bunny parecia desconectada da energia vibrante esperada em sua performance.

A resposta da comunidade ao redor do evento foi rica em nuances. Alguns admiraram a opção de Bad Bunny de priorizar uma mensagem coletiva e a expressão artística do grupo em vez de se concentrar em seu visual pessoal. Outros, porém, expressaram frustração por ver a produção artesanal de tanto talento ser, aparentemente, ignorada em favor de uma abordagem mais comercial. Uma voz no coro de comentários expressou que essa mudança de última hora pode ter causado grande estresse e decepção aos envolvidos no processo criativo.

“Imagine trabalhar horas a fio em um projeto, apenas para ver tudo ser descartado de uma vez por razões que parecem mais ligadas ao marketing do que à verdadeira arte”, comentou um aficionado que se identificou como alguém que já se viu nessa situação. Essa insatisfação revela um conflito intrínseco entre a arte como expressão verdadeira e a pressão para se conformar a padrões de mercado.

Um aspecto importante que emergiu dessa conversa é a responsabilidade de apoiar artesãos e situações que promovem a diversidade cultural. O proprietário da Found Co, Faraz Zaidi, compartilhou nas redes sociais uma declaração que enfatizava a importância de sua colaboração com o Bad Bunny. Ele descreveu a parceria como uma união de culturas, destacando o papel do artista em solidificar essa conexão em uma plataforma tão grandiosa quanto o Super Bowl.

Os comentários também trouxeram à tona preocupações sobre a falta de comunicação e de liderança clara em projetos criativos, uma problemática recorrente nas indústrias que dependem tanto da criatividade quanto do comércio. Tal situação remete a uma análise crítica da gestão dentro do setor, onde o estresse e a ansiedade frequentemente se entrelaçam com a busca pela perfeição estética.

Entre a confusão da mudança de estética e os elogios ao trabalho dos artesãos, o contexto cultural do evento não pode ser desconsiderado. Bad Bunny, apresentando-se em um evento que é uma vitrine global, tem a oportunidade não apenas de brilhar individualmente, mas de promover a diversidade cultural e o talento artesanal. A colaboração proposta entre o artista e os mestres do Paquistão prometia não apenas um aumento da conscientização sobre essas tradições, mas também uma plataforma para dar destaque ao trabalho dos artesãos que, muitas vezes, permanecem à sombra das grandes marcas.

Ainda assim, a escolha de acessórios mais comuns levantou a questão se essa forma de arte poderia ser apreciada em sua devida proporção se não fosse feita por um artista em ascensão como Bad Bunny. A harmonia entre a moda e a música é indiscutivelmente valiosa, e continuar explorando essa conexão pode proporcionar uma reflexão interessante sobre o modo como culturas e identidades se entrelaçam no espetáculo da globalização.

À medida que o evento se distancia, as discussões sobre a conexão de moda, cultura e expressão pessoal continuam. Os exemplos do trabalho artesanal não devem ser relegados a um plano inferior às escolhas comerciais; ao contrário, eles devem ser celebrados e promovidos como parte vital da identidade de cada artista. O enfoque em Bad Bunny não representa apenas sua jornada pessoal, mas também um convite à reflexão sobre como cada um de nós pode fazer escolhas que respeitem e integrem as vozes e histórias de onde nascemos. Em um tempo em que a cultura de massa tende a simplificar e uniformizar, é essencial que encontremos espaço para a singularidade das expressões culturais — especialmente aquelas que vêm de mãos e corações dedicados ao ofício.

Fontes: Billboard, Rolling Stone, Vogue, artigos de moda e cultura.